摘要: 标志设计中的留白能在无形中诱发观者的想象力，传达标志主题的内在神韵。

标志是一种具有象征意义的视觉传达符号，使人们对产品、企业、机构、活动等产生印象、认同和记忆，从而达到品牌信息的传达。近年的的标志设计风格越发倾向于简洁明快，在诸多的设计理念中，“留白”以其鲜明的个性美，成为很多设计师崇尚的风格。

留白是我国传统绘画的技法之一，有一句话叫“计白当黑”，是指空白的地方和着墨的地方一样，都是整体的组成部分。此处的留白不是空洞无物,它通过黑与白、实与虚、确定与未知的对比，使观者能在实物反衬下，通过个人的审美联想体会到一种意象空间，从而达到以有限寓无限的目的。设计师将这种构图方式引入到平面设计中，能够获得最佳的画面表现和信息传达效果，增强作品意蕴美。已下是标志设计中“留白”的类型。留白是我国传统绘画的技法之一，有一句话叫“计白当黑”，是指空白的地方和着墨的地方一样，都是整体的组成部分。此处的留白不是空洞无物,它通过黑与白、实与虚、确定与未知的对比，使观者能在实物反衬下，通过个人的审美联想体会到一种意象空间，从而达到以有限寓无限的目的。设计师将这种构图方式引入到平面设计中，能够获得最佳的画面表现和信息传达效果，增强作品意蕴美。已下是标志设计中“留白的类型。

留白是我国传统绘画的技法之一，有一句话叫“计白当黑”，是指空白的地方和着墨的地方一样，都是整体的组成部分。此处的留白不是空洞无物,它通过黑与白、实与虚、确定与未知的对比，使观者能在实物反衬下，通过个人的审美联想体会到一种意象空间，从而达到以有限寓无限的目的。设计师将这种构图方式引入到平面设计中，能够获得最佳的画面表现和信息传达效果，增强作品意蕴美。已下是标志设计中“留白”的类型。

形的留白 

标志设计要求图形化、单纯化，图形设计理论中的“格式塔”原理，又称“完形原理”与中国画的留白有异曲同工之妙。该理论认为：当人们在观看一，个有“缺陷”或“空白”的形状时，往往会用自己的经验自发地产生一种“内驱力”，按照需要去填补和完善那些“缺陷”或“空白”，伴随着一种创造性的思维活动特有的紧张，这种紧张以及解决问题后的松弛，是产生审美愉悦的重要源泉。 

如Microsoft“Mouse” 微软鼠标。该标志中鼠标的形状将英文字母一分为二，产生了一条富于动感的曲线。这条线将整体图形分割开来，视觉中心部分产生了大面积的留白。但由于其线条的连贯性，观者照样能看出文字的完整性、连续性，增强了视觉元素间的有机组合，这就是格式塔原理中“图形的连续性”的作用。

意的留白 

空白是想象的窗口，意境的通道。标志中具象图形在视觉上往往给人局限感，有意识的留出空白，锤炼空白的形状，为观者的视觉及心理提供无限想象的可能与条件，给人再创造的自由。因此，留白并非意味着“无”, 而是对可见物的超越，召唤观者去丰富去补充去联想。  

如匹兹堡动物园的标志设计。留白的处理巧妙、明确、单纯，在形态的设计中也为主要图形(狮子、猩猩、鸟的形态)留出了较大的呼吸空间，让观者看到标志，就能够明白设计的主题和定位是什么，从而加深对该博物馆的印象。 

神的留白 

标志设计中的留白能在无形中诱发观者的想象力，传达标志主题的内在神韵。如联邦快递的标志，看似简单的字母组合，仔细看会发现在E和X中间有一个箭头，体现“迅捷、准确”的服务理念，在明确清晰地传达出主题内容的同时向观者传达出设计者 的诉求，获得一种“此时无声胜有声”的传达效果。

如何正确把握标志设计中的留白？

1.标志设计中的重要特征之一是准确化。许多设计者往往将注意力集中在标志的实体部分，忽略对空白的处理，或在有限的篇幅内表现尽可能多的内容，失去了简洁单纯的美感。因此，准确定位标志设计的主题，从大量的杂乱信息中提炼出有用的定位信息，切忌面面俱到，将标志的意义充得过满。

2. 留白是留空，这里要强调的是标志主体各部分的均衡、节奏和韵律，其中颜色的作用不可忽视,颜色本身具有体量感和情绪，因此利用有颜色的留白可以使标志形象具有均衡感。例如不同位置留出的色块间的相互对比和呼应，通过这些色块来看待它们之间的关系，考虑颜色的冷暖轻重和大小及其关联性，不能只看到空间的大小来进行对比，不能以为追求对比调和或者是单纯的追求节奏而滥用颜色。